„Los geht’s“ – vielleicht die kürzeste Form der Anmoderation. Aber ist sie deshalb schlecht? Welche Gedanken machen wir uns zum Thema Moderation – und was erscheint uns in diesem Zusammenhang besonders erwähnens- oder bedenkenswert? Wir haben zehn Punkte identifiziert, über die wir uns austauschen. In Part 2 werfen wir einen genaueren Blick auf die Begrifflichkeiten rund um FASR. Im letzten Teil der Folge stellen wir euch aktuelle Lieblingssongs vor – und erzählen, warum sie für uns diesen besonderen Status haben.

Mitwirkende

Shownotes

Wir widmen uns in dieser Episode einem oft unterschätzten Thema: der Moderation im Square Dance. Dabei geht es nicht nur um Ansagen zwischen den Tipps, sondern um den bewussten Aufbau von Nähe, Stimmung und Orientierung für Tänzerinnen und Tänzer.

• Warum Moderation weit mehr ist als „nur“ Informationen zu vermitteln
• Der Unterschied zwischen Moderation, Entertainment und Show
• Wie Authentizität der Schlüssel zu echter Verbindung ist
• Der richtige Einsatz von Anekdoten, Inside Jokes und Blickkontakt
• Timing: Wann ist wie viel Moderation sinnvoll?
• Die Bedeutung von Struktur – insbesondere bei besonderen Anlässen wie Graduation oder Special Dances
• Warum Vorbereitung auch bei spontaner Moderation den Unterschied macht
• Publikum lesen, Stimmung aufnehmen, Fingerspitzengefühl entwickeln
• Stolperfallen vermeiden: Humor dosieren, niemanden bloßstellen
• Die einfachste Form: Den Singing Call mit Bedeutung aufladen

Im zweiten Teil der Episode betrachten wir Grundlagen des Callens. Was versteht man unter dem Begriff FASR (Formation, Arrangement, Sequence, Relationship) – das System, mit dem sich choreografische Situationen eindeutig beschreiben lassen. 

👉 Videos Square Dance Caller Denkwerkstatt

Rubrik Musik:

Vier Lieblings-Singing Calls von Peter und Martin – inklusive Einsatzempfehlungen

• You Ain’t Going nowhere – Solid Gold 231
• Summer Sounds – Riverboat 1373
• I Can’t Fight This Feeling – Royal 164
• What I Know – STING 22217